lunedì 25 ottobre 2021

CECILIA: Legàmi e lègami

In italiano non siamo tanto abituati a scrivere gli accenti sulle parole, piuttosto a pronunciarli...ed è così che una parola semplice può assumere diversi connotati.

Lègami per esempio può avere un significato negativo se pensiamo di essere lègati in una posizione scomoda dalla quale non riusciamo fisicamente o emotivamente a liberarci, ma allo stesso modo se penso all'essere legata a qualcuno, immediatamente si apre un immagine poetica, quella di un sentimento forte che mi piace chiamare Amore a prescindere se sto pensando ad una cara amica o a mio marito o ai mie bimbi.

Il legàme è qualcosa di invisibile che ci unisce agli altri...L'amore è un legàme dalle mille forme e colori e quando ti "lanci" in una qualsiasi relazione, non sai quale strada prenderà. 

Io ho immaginato la mia strada di relazioni come un grande puzzle, composto da tante tessere; ogni tessera è un pezzo della mia vita che ha senso di essere anche da solo, ma se lo guardi da una prospettiva più ampia...prende un'altro significato ed è dall'alto che comprendi il disegno, quando hai messo fino all'ultima tessera del puzzle.

Vi racconto il progetto...

Tempo fa mi è capitato tra le mani un grosso puzzle, con le tessere di dimensioni esagerate...parliamo di 10x15 in alcuni casi... il puzzle sfortunatamente non era completo, ma ho letto questa cosa pensando al fatto che anche la mia vita non è ancora completa e che da qualche parte nel mondo ci sono i pezzi mancanti.

Per la decorazione del fondo ho tenuti i pezzi uniti, in modo da avere una base uniforme. Ho rivestito i miei pezzi con il Gesso bianco 13@rts e ho lasciato asciugare all'aria. Ci sono volute un paio di mani stese a pennello per coprire alcune parti della stampa originale.


Ho aggiunto qualche stencilata in modo da garantirmi l'accavallamento del disegno su due pezzi, sempre per dare la continuità e l'illusione che sia un pezzo unico.
Ho usato lo stencil Figures e la modeling paste 13@arts.


Ho poi applicato delle forme in rilievo per dare ulteriore dimensionalità al mio sfondo. Sono forme semplici e mi piaceva l'idea di portare avanti il disegno dei triangoli dello stencil, così ho creato un disegno che poi mio marito ha realizzato in 3D. Ho fatto attenzione a lasciare "libera" l'applicazione in 3D nei punti di giuntura altrimenti non avrei mai più potuto dividerli. 
             

Ho lasciato asciugare con calma, così ho dato anche spazio alla mia testa per capire cosa volevo realizzare.

Per riprendere il discorso del non sapere bene quale strada prenderà una relazione... 
ho subito pensato ai pigmenti. 
Li adoro...decisamente e totalmente! 
Li ho proprio visti bene nell'interpretare il ruolo del "non so bene che strada prenderò"



Ho utilizzato gli Infusion nei colori The Sage, Emerald Isle, Violet Storm, In the Navy e Raspberry.

Il puzzle non era di base completamente liscio, aveva una tramatura incrociata, e il modo in cui i pigmenti si sono insinuati delle venature della carta e del gesso è stata meravigliosa.

E' finalmente arrivato il momento di decorare i pezzi individualmente e quindi di "staccarli" tra di loro.

Ho utilizzato fustellati, avanzi di die cut di diverse collezioni e per ognuna la propria lettera in 3d. (santo marito) Il gioco è fatto!!

Ho realizzato questo progetto con lo scopo di regalare ad alcune delle mie Amiche, un pezzo della mia vita. Ogni pezzo è a sè stante e rappresenta le loro vite, ma si possono connettere tra di loro, a simbolo del fatto che individualmente ognuno di noi è un essere speciale e meraviglioso, ma connesso agli altri è completo. Queste persone si sono légate a me attraverso strade differenti, o meglio... io mi sono sicuramente legata a loro...non posso ancora sapere di quale natura sarà questo legame, mi auguro soltanto che sia duraturo!

Questi sono solo tre dei pezzi che ho realizzato e mi piacerebbe che le persone che hanno ricevuto gli altri, postassero il loro...


Spero la mia storia vi sia piaciuta, il progetto nella sua realizzazione è semplice, ma quello che vorrei passarvi oggi è un sentimento più che una tecnica... lo scrap è anche e sopratutto questo per me!


Vi lascio con questa frase: 

" I legami più profondi non sono fatti nè di corde, nè di nodi, eppure nessuno li scioglie"

Lao Tze

Elenco materiali

Cecilia

lunedì 18 ottobre 2021

MARTINA: Confusione... L'inizio della 1° elementare



Buongiorno e ben tornati a tutti, l’estate è ormai un ricordo lontano, per molti motivi, c’è chi è più fortunato e vive ancora con un clima piacevole chi meno, in ogni caso per molti di noi con l’inizio della scuola tutto è cambiato, il doversi per forza abituare a nuovi ritmi per me stato davvero molto faticoso, senza parlare di tutto ciò che interagisce con la nostra quotidianità, anche senza volerlo. Non spaventatevi della prelazione, ho cercato di mettere sul journal i miei sentimenti, e purtroppo almeno inizialmente erano quelli, quindi il mio progetto lascia trasparire quello che provavo, da qui Confusione. 

 

Ho iniziato a decorare le prime due pagine del journal, come vedete sono completamente diverse, una di carta da acquarello e l’altra di jeans ricoperte almeno in parte da gesso bianco applicato con una spatola (o se preferite potete usare anche un pennello in silicone o anche una semplice carta fedeltà) mentre aspettavo che asciugasse questo passaggio ho preparato un “intruglio” simpatico, ho versato in un piattino un pò di Impasto Paint - Jade e Black Hole Black - Lindy's Magical Powder, mischiando i due componenti in modo da ottenere un colore più scuro. 





Ora sono passata a stenderli sul mio journal con un pennello in silicone, in modo da lasciare intravvedere qua e la il gesso sottostante. 




Ho aggiunto all “intruglio” della modeling paste ancora un bel po’ di Black Hole Black - Lindy's Magical Powder, ho mischiato tutto per bene fino ad ottenere un impasto uniforme, sia nel colore che nella consistenza. Ho preso lo Stencil “Alfazeta" (che cascava a pennello dentro la mia confusione) ed ho iniziato a stendere in mio composto con la spatola qua e la su tutta la superficie. Mentre aspettavo che asciugasse ho recuperato della carta velina e degli avanzi di cartoncino nero, sulla velina ho timbrato utilizzando Archival Ink - Black, mentre sul cartoncino ho steso un pò di colore e poi rimuovendolo con una salvietta umida utilizzando sempre lo Stencil “Alfazeta” ho fissato questi due passaggi sul mio journal, utilizzando la Mod Podge. 

                                       


Ora mi sono dedicata ad inserire un mini quaderno, utilizzando un inserto che ci ha insegnato Elena, (le misure naturalmente le potete modificare a vostro piacimento) per creare la struttura, basta incollare l'aletta 2 con la 3 e la 4 con la 5.



Aggiungendo al suo interno delle pagine di recupero, trattate almeno in parte, come il primo passaggio che ho fatto sul journal, all’ interno ho aggiunto una riflessione scrivendo con un Marker con punta a pennello, ed utilizzando anche 2 timbri uno più bello dell’altro, Stamp #456- AALL & Create per le lettere e Timbro Rock'n rust - France Papillon per i numeri, infine ho aggiunto un po’ di contrasto evidenziando alcuni dettagli con una matita di colore rosso e fissando con la spillatrice alcuni elementi decorativi, Set Stickers #9 Indigo - Tandiart, Nastro con pompom - bianco, Washi tape e tulle.




Il mio progetto è terminato, spero di avervi trasportato in una giusta direzione. 

Un abbraccio Martina.












lunedì 11 ottobre 2021

ELENA C - Trasparenze




INSPIRE .... che bella parola per iniziare la settimana!!!! Buongiorno!!! Oggi sono qui a presentarvi il mio ultimo journal. Senza pretese. Senza WOW! ma semplicemente un posto dove ho racchiuso alcune parole, frasi che mi servono, e che sento mie. Un incoraggiamento? Non so... ma questa volta (come sempre ah ah) mi sono lasciata guidare dall'istinto. Quindi sono partita dall'acetato... e sugli acetati ho fantasticato!









Intanto, ecco i materiali che ho utilizzato:


Ho utilizzato l'acetato Victoria Collage come copertina e ho ricavato dalla parte centrale un rettangolo 20x28 cm che poi ho piagato a metà.


La stessa misura l'ho ritagliata dai due acetati non disegnati e dall'acetato di Riavvia.


Ecco la copertina e le pagine del nostro journal. 
Poi sono passata alla fase del ritaglio selvaggio utilizzando alcune carte della collezione P13 e l'acetato Butterfly Garden.

 

Stesso trattamento per il vellum di AB Studio.


Ho così ottenuto tutti i "die cut" per il mio journal.


Una volta ottenuto tutti gli elementi, ho deciso di colorare le farfalle e alcuni particolari della copertina con gli Alcohol Ink della Ranger. Ho utilizzato tutti i colori che ho ritrovato nelle carte di P13.
Prima la copertina

 

Poi le farfalle ritagliate

 

A questo punto la mia necessità è stata quella di mantenere le trasparenze, facendo "scoprire" gli elementi attraverso tutte le pagine. Così ho montato le decorazioni fissandole prima con delle clips.

 

In questo modo sovrapponendo le pagine ho potuto sistemare le varie decorazioni in una serie di layer tra le pagine.
La pagina centrale è l'acetato di Riavvia, su quella pagina ho inserito le decorazioni in vellum e due strisce di carta per mettere in rilievo la parola MAGIA.

 

Per le strisce di carta strappate ho poi tolto il bianco dello strappo distressando i bordi con un Distress Ink che si avvicinava al colore della carta in una tonalità più scura.

Prima di aseemblare le pagine, ho incollato tutti i ritagli, come colla ho utilizzato la Nuvo che ha la particolarità di diventare strasparente una volta asciutta.

Per la rilegatura data la tipologia di materiale, ho pensato semplicemnte di legare le pagine tra di loro. Ho quindi bucato le pagine e poi ho utilizzato il nastro bordeaux M14.

 

Una volta assemblato ho inserito "le parole" che le immagini mi comunicavano ed ho utilizzato una serie di stickers trasparenti di 13Arts e di France Papillon.


Ed ecco alcune foto del journal terminato


 

 

E' difficile fotografare le trasparenze se non sei un fotografo. Così ecco il link del video ... se vi va di sfogliarlo con me! Ecco il link TRASPARENZE


Un Journal può anche non avere foto... ma deve raccontare di noi sempre... delle nostre emozioni, dei nostri colori. Provate... provate a giocare!
Buona settimana!
Elena C.

lunedì 4 ottobre 2021

BARBARA: Pagine di esperimenti...

Buongiorno a tutti!
Forse qualcuno si ricorderà della copertina che avevo realizzato a maggio dove raccontavo che quella sarebbe diventata un raccoglitore di esperimenti e progetti realizzati su supporti di vari materiali... Ebbene, il mio progetto di oggi è la realizzazione di due pagine del mio "Esperimendiario"
Per darvi un aiuto vi lascio qui sotto una foto del progetto fatto a maggio.


Ma iniziamo dalla prima.

Qui ho voluto partire con qualcosa di facile, infatti il supporto è una semplice pagina di libro, ma per questo progetto non volevo "rinforzarla" con il gesso per cui ho scelto prodotti che non avessero bisogno di troppa acqua.
Qui la lista dei materiali utilizzati:
- pagina di libro
- uno spruzzino
- un pezzetto di acetato (per il colore)
- Penne gel colorate
- Sagoma profilo nera


Per prima cosa, ho creato le macchie di colore che fanno da sfondo alla pagina. Ho tamponato i Distress sul pezzo di acetato, ho spruzzato un po' di acqua e ho trasferito il colore sul foglio tamponando l'acetato qua e là. Ho asciugato.


Quando sono stata soddisfatta ho timbrato e colorato con le penne gel delle farfalline sulla pagina. Per decidere dove farle ho appoggiato la sagoma sul foglio.
Ho scelto le penne gel perché, avendo già uno sfondo molto colorato, altrimenti non si sarebbero notate e non volevo incollarle sopra.


Ho infine incollato la sagoma di donna, il mio sentiment e ho completato la pagina facendo un "bordino" con il maker nero tutto attorno alla pagina.
Ed ecco la prima pagina finita!!!
Semplice ma piena di colore. Rappresentava bene un periodo di questa mia estate che, se anche vibrante di colore il mio animo era chiuso in un momento nero. 


Ecco la seconda pagina.

Per questo  progetto ho voluto utilizzare la rete metallica... 
Ma iniziamo con ordine, ecco i materiali che ho utilizzato:
- rete metallica
- cartoncino pressato da recupero per cornice
- Nuvo Mousse (io ho utilizzato Peony Pink, Pink Flambé e Black ARosesh)
- Die cuts AB studio Rose
- Sentiment grande
- Semisfere piccole

Per prima cosa ho fissato la rete metallica all'interno di una cornice realizzata con del cartone di recupero ed ho incollato il tutto con una colla acetovinilica (ma poteva andare benissimo anche la 3D Matte gel di Finnabair).


Come secondo passaggio ho ricoperto tutto con il gesso bianco di 13Art. Prima ho steso una mano con il pennello e oi ho aggiunto altro gesso picchiettandolo con la spatola per creare un effetto grattuggiato. 
Una volta soddisfatta ho fatto asciugare.


Con un pennello tondo a setole dure ho poi picchiettato la Nuvo Mousse sulla cornice alternando i tre colori e lasciando alcune parti bianche. 
Ho utilizzato il colore scuro per dare un effetto ombra nella parte bassa della cornice e sui bordi esterni.
Una volta finito con le mousse ho dato un "colpetto" con la cera, sempre utilizzando un pennello tondo a setole dure.



Con la spatola ho steso la pasta Pixie  negli angoli della cornice e poi l'ho tirata lungo i lati.
Ho lasciato asciugare e poi ho creato la mia composizione di rose e foglie.
Una volta soddisfatta del risultato ho incollato tutto quanto.
Come ultimo passaggio ho messo delle mezze sfere su rose e foglie per ricreare la rugiada.
Infine ho incollato il mio grande sentiment e il gioco è fatto!!!


Ecco le mie due proposte per questo appuntamento sul blog...
Vi lascio alcuni scatti delle due pagine e qualche dettaglio e noi ci rivediamo sul gruppo Fb di Art&art Pezze e Colori.
A presto
Barbara






venerdì 1 ottobre 2021

MIXED MEDIA HALLOWEEN CONTEST

Eccoci ad ottobre... Halloween si avvicina!
E cosa vi proponiamo noi di Pezze e Colori???
Ma un MIXED MEDIA HALLOWEEN CONTEST!!!!!!


Una sfida a colpi di Mixed Media, con progetti "spaventosi" perfetti per Halloween.

Dovrete scegliere un oggetto legato a questa festa e "alterarlo", utilizzando i materiali che preferite: paste, colori, abbellimenti...

Avrete tempo fino al 26/10 alle 23.59 per pubblicare il vostro progetto nell'album dedicato nel nostro gruppo Facebook Art & Art - Pezze e Colori. Una sola foto per persona, eventuali altre foto con dettagli possono essere aggiunte nei commenti alla foto principale.

Il 27/10, in una speciale serata live, verranno proclamati 2 vincitori, uno deciso dal DT di Pezze e Colori e uno sorteggiato tra tutti i partecipanti. Entrambi si aggiudicheranno un premio.

E ora cosa aspettate? Andate a rovistare in soffitta per scovare l'oggetto perfetto da alterare e trasformare in qualcosa di "tenebroso", "spaventoso" e creativo in perfetto stile Mixed Media!
Cappelli da strega, scope volanti, bottiglie piene di pozioni magiche... a voi la scelta. Vi aspettiamo con una "terrificante" dose di creatività!