SABRINA: I miei esperimenti con il POURING MEDIUM

CIAO!!!

Io sono messa ko da una brutta tonsillite e ho deciso di sperimentare il magico pouring medium DecoArt...

Confesso... mi spaventava un pochino e non mi convinceva ma SBAGLIAVO... non c'è nulla di più mitico... vero ho sprecato parecchi acrilici prima di arrivare al un risultato a me gradito; dunque partiamo da quelle che sono le basi... la proporzione è 1:1 e fin qui ci siamo ...ma poi ci sono le differenti teorie, ovvero... acrilico diluito con acqua e non, io appartengo a quelli che non diluiscono, ho provato ed ORRORE!!!

Poi... chi spatola, chi usa carta assorbente e chi, come me, muove il foglio a piacimento... perché ho fatto tutti questi esperimenti? Beh è un prodotto a me nuovo e dovevamo entrare in sintonia; questa piccola parentesi ci tenevo a farvela per un motivo... so che anche alcuni di voi sono un po' spaventati da questo prodotto sopratutto se fanno cardmaking e non mixed media. Ormai credo che abbiate imparato a conoscermi ed io sono colei che spesso unisce le due cose: cardmaking e mixed media!

Confesso anche che di primo acchito ero intenzionata a non muovere neanche il foglio perché, una volta tolto il bicchiere girato, le bollicine che si erano venute a creare erano SUPER... ma poi l'ho fatto LOL!

STEP 1 - Misceliamo i colori
Io ho utilizzato i colori Ayeeda Paint
- vivid magenta
- matte salmon
- matte turquoise
 ed ho miscelato ogni singolo colore con pouring medium DecoArt in parti uguali.

Dopo aver miscelato ogni singolo colore per 4 min circa, in un nuovo bicchiere ho versato a filo (piano piano) ogni colore.

Nel frattempo ho steso il gesso trasparente su un cartoncino acquerello 380 gr, una volta asciugato ho appoggiato il foglio sul bicchiere ed ho rovesciato.

Una volta tolto il bicchiere ho ottenuto questo effetto...

Ho iniziato a muove il foglio per far fluire il colore ... nella foto vi ho cerchiato l'effetto che tanto mi piaceva ma la macchia era piccola e quindi ho continuato a muovere il foglio...

...ed ho ottenuto questo effetto.... lo adoro!!! Tutte le mie titubanze sono sparite!!!

Ora lascio asciugare... lo faccio con l'embosser, solitamente non lo faccio, ma, come voi saprete alcuni media e paste reagiscono al calore creando bollicine e rilievi interessanti!

Mentre scaldo aggiungo i Glass Glitter una volta asciugato avrò questo risultato!

Ora timbro qua e la con i timbri AALL&CREATE.

Ritaglio la farfalla e la scritta dall'acetato "A letter to you"...

... e con la mia brother stampo due etichette.

Incollo tutto ed inserisco Nuvo Crystal Drops - Sweet Lilac e le Pastiglie in vetro - 2 formati ... la mia card è pronta!

xoxo Sabrina Chicca Lamarina 

GIULIANA: bijoux con il pouring painting

Ed eccoci con un post a sorpresa!! Dopo aver sperimentato due tecniche base di pouring painting avevo a disposizione due fogli di carta acquerello decorata: uno l'ho subito utilizzato per rivestire le copertine di un notes (lo trovate qui, insieme ai due video).

e l'altro foglio?Ho osservato più volte il disegno e  l'effetto sulla carta...così lucida e  resistente.... idea!! mi creo degli orecchini e una collana!!!

 Per farlo ho pensato di sperimentare anche la reazione della carta con diversi prodotti e materiali e la condivido così anche voi saprete cosa è più adatto per creare nuovi oggetti e lavori!!

Primo passo: tagliare il foglio.

Ho utilizzatola bigshot per fustellare la carta con alcuni disegni base: cuori, cerchi e disegni astratti

la parte restante del foglio è stata tagliata a mano per realizzate rettangoli e quadrati. ogni disegno doppio per creare il fronte e il retro-

 a questo punto mi sono divertita a realizzare decorazioni per ottenere diversi effetti che vi illustro più sotto.: ecco intanto i vari pezzi durante l'asciugatura!

 Partiamo dai quadrati: sulla base ho aggiunto con del gel medium:

- ghiaia colorata Faded Pink  di Ayeeda 13arts

- Mica flaes Turquois - Ayeeda 13arts

 

Sulle virgole ho invece testato la resa dei Nuvo: 

- glitter drops  Acquatic mist

- jewel drop - grey mist

 Il primo aggiunge dei microglitter in tinta, il secondo da lucentezza e corpo ma resta trasparente.

Il risultato: gli orecchini sono impermeabili e  più resistenti.

 Ai cerchi ho provato ad aggiungere delle timbrate embossate in bianco: attenzione che la basedopo il pouring è liscia e non porosa!! le timbrate vanno fatte con tamponi indelebili tipo Stazon e con l'embossatura la timbrata si allarga e non resta nitida.

qui ho utilizzato uno splendido timbro di Aall&Create

sui rettangoli, che ho incollato sfasati e sovrapposti ho applicato due lavorazioni. La parte scura è stata rivestita con del Nuvo glitter drop - Honey Gold

sulla parte più chiara ho passato del gel Crackle Glaze  della Decoart ...

...e prima che asciugasse ho aggiunto delle gocce di colore spray della Lindy's

prima di assemblare gli orecchini ho passato su tutto del gel medium come protezione e per farli indurire leggermente....ed ecco gli orecchini montati!!!

Le virgole: 

I cuori:

i quadrati:

 e per concludere la collana ottenuta assemblando tutti i pezzi fra loro e creando due disegni per avere un ciondolo double-fase:

il fronte

il retro

Spero vi siate divertiti a vedere diversi modi di decorare la crta trattata coun pouring painting!! se provate anche voi fatecmelo sapere e pubblicate le vostre creazioni nel gruppo facebook di "Art & art - Pezze e colori"

Vi lascio con qualche altra foto di dettaglio!!

 

GIULIANA: tecniche di pouring painting

Pouring painting! Una esplosione di colore che scorre sulle tele!

Se non avete ancora provato questa tecnica, dovete passare subito all’azione: perfetta sia per voi che per piccoli artisti! In questo post vi racconterò alcune tecniche che ho sperimentato, con il supporto di una piccola aiutante (mia figlia Stella di 6 anni).

Barbara ci ha presentato una tecnica base del pouring painting (se vi siete persi il post curiosate qui): si versano i colori in un contenitore e poi si rovescia il contenitore sulla tela e sollevando lentamente si lasciano fluire i colori che si miscelano sulla tela creando particolarissimi disegni.

Tecniche ce ne sono molteplici: qui ne troverete due diverse per la miscelazione dei colori su tela e il trasferimento del colore su carta. I video che vi propongo presentano il momento stesso della sperimentazione:  rifacendo lo stesso procedimento si affina la manualità e si apprendono alcuni trucchetti per controllare la miscelazione. Ma il divertimento e lo stupore della prima volta sono impareggiabili!!1 provare per credere.

Partiamo dai materiali base:

-          un pouring media per rendere fluidi i colori

-          colori da miscelare

-          una base su cui farli colare

Io ho utilizzato i seguenti materiali per fare entrambe le prove:

-           Pouring medium (additivo per Paint pouring) - DECOART

-          Ayeeda paint – Colore Matte Berry -13ARTS 

-          Ayeeda paint – Colore Matte Lemon -13ARTS 

-          Ayeeda paint – Colore Matte Green -13ARTS 

-          Tela (canvas)

-          Fogli di carta da acquerello

-          Bicchieri in plastica e paletta per miscelare (plastic glass)

-          Cannucce e spatola

Prima di partire vi lascio due indicazioni: importante coprire il tavolo su cui si lavora con qualcosa impermeabile perché si sporca facilmente visto che il colore cola fuori dalla tela: io ho scelto di coprire un  vassoio in plastica con della pellicola trasparente.

Prima di iniziare è importante miscelare bene acrilico e pouring media: io ho usato 3 di pouring media e 2 di colore, ma dopo le prove ho capito che se l'acrilico è waterbased è meglio usare una diluizione 50-50 altrimenti rischiate di avere dei colori troppo fluidi!!

Poi conviene appoggiare la tela su un supporto rialzato: nel mio caso ho fatto come Barbara e usato due bicchieri rovesciati.

Per ultimo un bel paio di guanti a protezione della pelle: sono prodotti a base acqua ma meglio evitare di sporcarsi troppo!!! Il divertimento è comunque assicurato.Ecco la mia aiutante pronta al lavoro!

Ora vi lascio al primo video in cui vi  mostro la prima tecnica base: su una tela ( io ne ho usata una di recupero) si versano n sequenza i colori e li si fanno fluire lungo la tela muovendola lentamente.

Poi si fa scorrere l'ultimo colore a velo sopra gli altri utilizzando un foglio di scottex. Buona visione

Questa tela l'ho poi messa da parte ad asciugare e credo la utilizzerò per fare  un layout!!

Passiamo ora alla seconda tecnica: si ricopre la tela con una miscela di acrilico bianco e pouring media. quindi nel centro si creano disegni astratti versando gli altri colori. Per creare disegni particolari ho utilizzato delle cannucce ed ho soffiato il colore in più punti. una volta soddisfatti del disegno si appoggia sopra un foglio (io ho usato un foglio per acquerelli da 180 gr) e si preme leggermente.  Sollevando il foglio si ammira uno splendido disegno astratto sulla carta e sulla tela,.

Non contenta dell'esperimento ho continuato ad aggiungere colori sulla tela  a righe orizzontali e a creare trame con una spatola. rifacendo lo stesso procedimento con la carta il risultato è stato ancora più sorprendente!!

Ecco il video con i due esperimenti su carta!

Con uno dei due fogli ottenuti ho deciso di rivestire un quadernino! ho tagliato a misura il fronte e il restro...

e ho incollato con colla extra forte frapponendo un nastro per la chiusura

ed ecco qui il  mio bellissimo quadernino!!!

Splendi non trovate? E la finitura di questa tecnica da al foglio una consistenza liscia e resistente! Perfetto da tenere in borsa senza rovinarlo!

Ahhhhhhhhh vi chiedete cosa ne ho fatto dell'altro foglio?? Lo scoprirete la prossima settimana...

BARBARA: Together

In questo periodo ho notato che le piume ispirano molti lavori di mix media e, visto che è un elemento che adoro, ho deciso di usarle anch'io in questo progetto per il DT di marzo...

E così è nata questa tela:

Vi racconto come l'ho realizzata.

Partiamo dal kit che mi ha inviato Daniela di Pezze & Colori .

Da sinistra verso destra:


Parte di foglio di acetato trasparente "A letter to you"

Pastiglie in vetro formato grande

Ayeeda Paint Matte - Cobalt

Ayeeda Paint Matte - Yellow

Ayeeda Paint Vivid - Violet

Pouring Medium Decoart

Ho preso una tela 20x15 e ho iniziato a preparare i colori con il Pouring Medium versandoli, in parti uguali, in bicchierini da caffè e mescolandoli molto, fino a farli amalgamare alla perfezione.

Oltre ai tre colori ho deciso di preparare anche un bianco e per quello ho utilizzato  il Pouring e del semplice acrilico sempre con la proporzione 50 e 50.

Una volta pronti i colori ho preparato il piano da lavoro: ho steso un bel pezzo di carta da forno, ho rialzato la tela con dei bicchierini e infine mi sono messa i quanti in lattice.

Ho preso un bicchiere vuoto e, alternando i colori, ho iniziato a versarli uno alla volta. Operazione fatta con calma e versando lentamente.

Una volta riempito il bicchiere ho appoggiato sopra la tela e poi ho capovolto, lasciandolo fermo per qualche secondo. In questo modo il colore si deposita sulla tela.

Ho quindi sollevato il bicchiere e lasciato che il colore colasse a suo piacimento.

A questo punto ho preso in mano la tela e, inclinandola molto lentamente, ho fatto scivolare il colore su tutta la superficie e anche sui bordi.

Il risultato finale è più o meno questo:

In realtà durante l'asciugatura i colori "sotto" sono pian piano usciti e hanno formato macchie e sfumature che in questa foto ancora non si vedono.

Ho quindi lasciato asciugare naturalmente il colore per tutta la notte.

Nel frattempo ho preso tre piume bianche e con i Colori spray Ayeeda Mist 13@rt  le ho spruzzate. Ho usato anche un Color Glow Watercolors in polvere che ho sciolto in acqua e spruzzato per fare delle gocce oro sulle piume.

Il giorno dopo, quando tutto era bello asciutto, ho creato la mia composizione mettendo le pastiglie in vetro sotto le piume per dare più volume. Ho messo anche le Microsfere vetro XS in vari punti: alle estremità delle piume e in fondo dove si uniscono. Per dare ancora più movimento, con il gel medium, ho incollato delle Microsfere vetro 5 mm qua e là.

Ho poi fustellato un lucchetto e una chiave che ho incollato su un pezzo di pizzo anch'esso colorato con i colori spray.

A questo punto, con un pennello e dell'acrilico bianco leggermente diluito, ho spruzzato goccioline bianche su tutta la tela.

Ho scelto i sentiments che più mi piacevano e li ho posizionati in basso.

Ed ecco qua il lavoro finito:

Il risultato mi piace un sacco, sia come sono venute le piume sia l'effetto del Pourin Medium.

Con questo prodotto si possono realizzare un sacco di altre tecniche ma, per iniziare, ho voluto sperimentare quella più classica.

Mi sono divertita un sacco a spatasciare e sicuramente ne farò altri... ^_^

Spero che il mio progetto vi sia piaciuto.

Se avete dubbi o domande sarò felice di rispondervi sia qui sul blog che su facebook.

Non mi resta che salutarvi lasciandovi qualche altra foto del progetto.

                                                                                       Alla prossima,
                                                                                            Barbara