mercoledì 18 ottobre 2023

ELENA - Tutti i colori del mondo

 

Ciao, eccomi qui a raccontarvi di questo mio ultimo progetto... un progetto un po' particolare e se volete sapere il perchè è nato vi lascio il link della diretta dove lo abbiamo presentato

Presentazione Tutti i colori del mondo

Ma torniamo a noi ecco il materiale che ho utilizzato per il mio progetto: 
una gruccia in metallo
colori acrilici (Fresco FinishImpasto o similari)
decorazioni in resina (stampiresina), metallo, legno... a piacere
die cut a piacere
sentiment (ritagliati o creati da voi)
colla (vinilica e a caldo)

Iniziamo. Ecco da dove sono partita, un appendino di metallo. Ho cominciato a giocare con i nastri cercando di metterli in ordine e per aiutarmi li ho posizionati per capire se l'insieme poteva avere senso.


Poi ho cominciato ad "agganciarli" alla gruccia incollandoli.


Alla fine ho utilizzato un nastro di pon pon bianchi per fissare i nastri definitivamente.


Sono poi passata al "contenuto" del mio progetto, i vari elementi del mio mondo che volevo inserire.
Ho creato le mie cornice con gli stampi di Finnabair e la resina bianca


Mentre gli elementi asciugavano ho ritagliato le decorazioni di carta. Io ho utilizzato il pad "Attimi di colore".


E poi ho combinato gli elementi di resina con gli elementi di carta e qualche elemento in legno sempre della stessa collezione.


Una volta individuata la combinazione e la posizione degli elementi ho cominciato a colorare la resina utilizzando i Fresco Finish PaperArtsy e i Lindy's Magical Powder (ma potete usare qualunque altro pigmento). Per i pigmenti vi ricordo di utilizzare Liquid Acrylic Medium - 13Arts. Questo vi permetterà di miscelare i pigmenti con gli acrilici, qualunque essi siano.


Ed ecco un paio di esempi:




Ed ecco l'insieme degli elemti tutti colorati e pronti per essere fissati sui nastri appesi alla gruccia


Per essere sicura della posizione ho posizionato l'appendino con i nastri e sopra ho appoggiato i vari elementi prima di incollarli. E poi ho proceduto a fissarli e a tagliare l'eccesso, nel senso della lunghezza, dei nastri.


Con una plancia di un alfabeto ho timbrato la mia frase su carta bianca per non appensantire con altri colori e inchiostro nero.


E fine.... ecco il mio progetto terminato e pronto da appendere.







E ricordate... e poi l'amore scoppiò dappertutto...

ElenaC.

mercoledì 11 ottobre 2023

EMANUELA: Nemmeno un attimo

 Mie carissime creative, oggi è il mio turno di tenervi compagnia con un progettino facile e veloce ma soprattutto molto utile e versatile.

Un bel midori tutto colorato che potrete utilizzare come travel book o ricettario, come journal o come un raccoglitore di swatches come ho fatto io.

Eh si, gli swatches o provini o campionario o test o come li volete chiamare sono un progetto spesso sottovalutato ma che io ritengo davvero tanto utile per classificare i nostri materiali creativi, per ricordarci ad esempio che colori di un certo prodotto abbiamo e come reagiscono con i diversi media con cui interagiscono.

Un piccolo imparaticcio, come diceva la mia adorata Nonna Giò, 

dove vengono raccolte tutte le nostre prove.

Il progetto che vi propongo oggi riguarda soprattutto la copertina e la sua realizzazione.

I materiali che ho utilizzato sono:

Gesso bianco - 13Arts - 120 ml

Ayeeda Pearl Mist - Gloss incolore

Ayeeda Pearl Mist - Yellow

Ayeeda Pearl Mist - Green

Ayeeda Pearl Mist - Turquoise Light

Dina Wakley media gloss spray - Magenta

Burnished Brass - Lindy's Moon Shadow

Granny Smith - Fresco Finish PaperArtsy


Iniziamo da una pezza di tela da circa 23x31 cm sulla quale passeremo, prima da un lato e poi dall'altro, un abbondante strato di gesso bianco.

Successivamente, con i colori acrilici paperartsy, direttamente dal flacone, disegneremo delle line e figure a piacere, in uno strato piuttosto grosso.


Fate incrociare le varie linee dei colori che avrete scelto e poi fate asciugare.
Mentre asciuga, aiutandovi con la punta di un bulino o un semplice stuzzicadenti, potete creare delle piccole marezzature sul foglio, facendo scorrere la punta tra un colore e l'altro.


Poi prendete i vostri spray e con delicatezza, mantenendovi ad almeno 30 cm di distanza, iniziate a spruzzare i vari colori, cercando di far sciugare un pochino tra un colore e l'altro.


Dopo aver spruzzato su un pezzo di acetato, raccogliete il colore con un tappino di plastica ed appoggiatelo sulla stoffa così da creare una texture in alcune zone della pezza.

Potete usare tappi grandi e piccoli, come più vi piace.


se volete avere un altro tipo di effetto, potete appoggiare il tappo sull'acrilico ancora fresco e ruotarlo tenendo ben premuto.


Dopo che sarà tutto perfettamente asciutto passiamo agli stencil.

Io ho usato le decorazioni in PLA by pezze e colori ispirate alla meravigliosa collezione di Elena e realizzate dalla bravissima Cecilia.

eh si, perché per avere un effetto stencil si può usare qualsiasi cosa!

Iniziamo appoggiando il nostro stencil o la nostra "maschera" dove preferiamo e successivamente, tenendo bene lo spray perpendicolare al piano, nebulizziamo delicatamente. 

Volendo, si possono sovrapporre più colori ma stando sempre attenti a non bagnare esageratamente.

rimuovendo la maschera/stencil vedremo che la sagoma da noi scelta è rimasta più chiara o bianca, dipendentemente dai colori utilizzati. 

Io ho spruzzato sulle lampadine sia per il fronte che per il retro della copertina, semplicemente rovesciando le lampadine a testa in giù.

Mi raccomando!!! non pulite lo stencil! 

Rovesciatelo su un foglio, su un quaderno o come ho fatto io su un'altra tela!

perché si sa, la carta o il colore sono come il maiale... non si butta via niente ;-) 

ecco cosa ho ottenuto con i miei stencil rovesciati.

Questa è una tela di appoggio, dove ho fatto alcune prove di colore e scrittura; l'ho tenuta accanto durante tutte le fasi del progetto e credo proprio che diventerà parte di un altro progetto :-)

torniamo a noi.... oggi sono in vena di divagazioni scusate :-)


 Dopo aver fatto asciugare tutto ho usato un marker bianco ed ho scritto a mano alcune strofe di una canzone che per me è importantissima e che da qualche anno mi porto dentro nel cuore perché significa davvero molto per me.

I don't want to miss a thing 

degli Aerosmith.

Fondamentalmente è una dichiarazione d'amore a mia figlia ed il continuo promemoria a me stessa di non perdere nemmeno un attimo della sua e della mia vita, godendo di ogni istante, di ogni respiro e di ogni emozione.

vabbè passo alle cose tecniche altrimenti mi commuovo....

dicevo, scrivete qualsiasi cosa vogliate, una poesia, una serie di frasi che vi piacciono, anche la stessa parola ripetuta più e più volte.

e poi ripassatela con un fineliner nero.

Adesso viene il bello!

armatevi di ago e filo, o macchina da cucire come nel mio caso e, seguendo il bordo fissate dei twine tutto intorno alla pezza.

Ho usato un punto zig zag ma potete fare ciò che più vi piace, come incollare un nastrino e poi timbrarci sopra con uno di quei timbri che simulano le cuciture oppure disegnarle con un pennarello nero. 

Ricordate sempre che non c'è un giusto o sbagliato, 

c'è solo quello che volete trasmettere col vostro lavoro.

Io ho anche cucito intorno ad alcune parole o frasi, e su alcune ho anche cucito sopra del tulle.



Ho infine incollato alla mia copertina le due lampadine utilizzate come stencil con una colla aceto vinilica, sfalsando la loro posizione rispetto al segno chiaro che avevano lasciato nella stencilata.

Per il retro, ho deciso di tenerlo molto semplice, utilizzando soltanto uno stencil di AAll&Create ed i colori spray che ho usato nel fronte.

Ho spruzzato i colori cercando di colorare in maniera armonica lo stencil ed in alcuni punti sovrapponendoli per creare dei nuovi colori.



Anche dopo questo passaggio ricordatevi che lo stencil non si pulisce!!!
si riutilizza :-)


Tutte queste belle goccioline di colore non possono essere assolutamente sprecate!




Questi sono solo esempi di come "pulire" uno stencil ;-)

Dopo aver lasciato che tutto si asciugasse alla perfezione ho piegato la pezza in due sul lato lungo, per trovare il centro. ho fatto un segno con la matita e, sempre con la macchina da cucire ho fissato dei nastri della collezione old fashion ribbon.



Anche qui potete cucire a mano, incollare o cucire a macchina. 

Di solito i midori sono legati da un elastico ma in questa versione preferivo i nastri :-)

come passaggio finale. tracciate sulla metà, in alto ed in basso due linee leggere, partendo dal centro a 1 cm a destra e 1 cm a sinistra. poi con la crop a dile, big bite o simili attaccate degli eyelet di colore in tema con quelli che avete scelto per il vostro progetto.


Prendete circa 150 cm di elastico tubolare, se è molto sottile, come nel mio caso, o volete dare un tocco di colore in più, usatene due.

Per infilare l'elastico iniziate dall'interno, facendolo passare dal foro in alto a sinistra e rientrare dal foro in alto a destra, poi infilatelo nel foro in basso a destra e fatelo uscire dal foro in basso a sinistra, infilatelo nuovamente nel foro in alto a sinistra e ripetete tutto il procedimento un'altra volta, legando poi in alto gli elastici. avanzerà un pezzettino che io di solito utilizzo per appendere dei charms. 


Direi che il gioco è fatto, adesso potete mettere tutti i quadernetti che volete. 
Nella diretta, vi proporrò la mia versione con gli swatches, aspetto di vedere le vostre idee.


Baci grandi
Manu

venerdì 6 ottobre 2023

CECILIA: Cercando la luce

Spesso le belle cose nascono dal dolore, dalle difficoltà, dalla fatica... Ci stupiamo sempre quando accade e con quanta forza siamo in grado di rialzarci e ripartire, più forti di prima o semplicemente consapevoli del fatto che dobbiamo andare avanti, che dobbiamo vivere QUI ED ORA, non ieri, non domani.

Questo layout è nato frenando un impulso, quello di scaraventare la macchina fotografica contro il muro! In questo periodo non amo proprio fare foto e non amo essere fotografata, così mi sono detta: "Adesso ti aggiusto io, ti smonto tutta e metto alla luce come sei tu...dentro...fino all'ultimo ingranaggio". Terapeutico? Non saprei...

Mi piace riutilizzare materiali, dargli nuova luce o semplicemente reinventarli e così una vecchia macchina fotografica non utilizzata ha avuto la possibilità di essere in primo piano, la protagonista!

Vi racconto come ho fatto...


MATERIALI UTILIZZATI:


Iniziare passando una mano di Gesso bianco - 13@rts sul cartone telato e su tutti gli elementi decorativi, macchina fotografica, ingranaggi, circuiti stampati...insomma proprio su tutto! Una volta asciutto, se preferite, dare una seconda mano di gesso ancora su tutti gli elementi.

Appoggiare gli elementi sulla tela e comporre il layout senza incollare nulla. Non dovete essere precise, ma questa operazione vi permetterà di individuare dove fare le stencilate con la Modeling paste - 13@rts.



Stencilare lungo la verticale con lo stencil "Falling Dots" e lasciare asciugare.



Stencilare in alto a sinistra ed in basso a destra con lo stencil #28, restare vicino alla stencilata verticale.

Riposizionare, incollandoli, gli elementi del layout. 
Proteggere gli elementi che non volete "colorare".


Cospargere con i pigmenti. Iniziare con quello più chiaro (io ho usato il Lemoncello) in maniera diffusa ma restando vicino alla composizione, non vogliamo colorare tutta la tela... 
Passare a quello più scuro (io ho usato The Sage) nelle parti più interne e centrali.
Spruzzare con acqua. Muovere la tela per far correre l'acqua. 
Tenere a portata di mano un foglio di scottex o una salvietta per asciugare gli eccessi. Asciugare. Posizionare altro pigmento se vogliamo intensificare l'effetto.
Terminare con quello che crea il contrasto (io ho usato Emerald Isle) nei punti dove vogliamo evidenziare gli elementi o dare "luce".





E' arrivato il momento di arrugginire il layout.

Passare il gel medium in strato sottile nei punti dove vogliamo ottenere l'effetto ruggine.
Cospargere con la Rusting powder PaperArtsy il gel medium, attendere qualche secondo e eliminare l'eccesso di polvere. (è possibile recuperare la polvere rimossa come facciamo per la polvere da embossing).
Spruzzare l'aceto. Attenzione a non esagerare, spruzzando l'aceto si riattiveranno i pigmenti. E' possibile dare un'altra spruzzata di aceto più avanti.





Aggiungere i dettagli.
Nel piccolo richiamo in alto a destra aggiungere la protezione trasparente dell'LCD sollevandola con dell'acetato trasparente.
Aggiungere la mezza farfalla e le scritte.



Il progetto è terminato!

Vi lascio con qualche foto fatta meglio! :) e il link alla Diretta!!

Grazie a tutte!