BARBARA: Don't give up

Buongiorno a tutti!!!

Eccoci tornate con i nostri post e le nostre proposte.

Quella che ho realizzato oggi è un incoraggiamento che regalerò a mia figlia che da pochi giorni ha iniziato l'università fuori sede. Vivrà da sola (torna a casa ogni tanto ehh...) e volevo un modo per farle sapere che crediamo in lei e che non deve mai mollare... noi la sosteniamo!!

E così è nata lei.

Materiale utilizzato:

- Cartone vegetale 1,5 mm A3 - 1 foglio da cui ricaviamo due cerchi da 19 cm di diametro

- forme in gesso (o polvere di ceramica, o resina o altro materiale colato negli stampi) che avete che abbiano un discreto spessore

- Gesso bianco - 13Arts - 120 ml

- Gel Medium - 13Arts - 120 ml

- Fresco Finish PaperArtsy io ho usato Rose, Bubble gum e Limelight

 - Colori Americana Arbor Green, Green Lagoon

-  Polvere embossing Pink neon e Fucsia e Distress Embossing Dabber

-  Distress Spritz Twisted citron e Picked raspberry

- chipboard con lettere

E ora iniziamo a creare...

Per prima cosa tagliano uno dei due cerchi un centimetro sotto la diagonale. Poi togliamo questo centimetro dall'altro lato. Questo mi serve per creare lo spazio per dividere i mattoncini che ho realizzato nella parte superiore. 

A questo punto tagliano a strisce da 2 cm e formiamo i nostri mattoncini.

Incolliamo tutti i pezzi sull'altro cerchio e gessiamo tutto.

Io ho steso il gesso con pennellate regolari nella parte bassa, mentre sui mattoni ho picchiettato il gesso per ottenere una texture con un effetto mattone grezzo.

Con il gel medium ho incollato gli elementi in gesso dopo aver provato e trovato la composizione che mi piaceva. Ho fatto asciugare bene.

Sono passata alla colorazione. Ho steso il verde sulla base assicurandomi di colorare bene anche nelle fughe. Mentre i fiori li ho colorati con i due rosa. Ho usato il rosa chiaro per leggere sfumature sui fiori scuri e viceversa. Le foglie le ho colorate con i restanti due verdi (scusate, ho scordato di fare foto..)

Una volta soddisfatta del risultato e lasciato asciugare l'acrilico ho ripassato i fiori con gli spritz utilizzando un pennellino tondo. Non ho usato lo spruzzo.

Mentre asciugava ho colorato la scritta in chipboard. Ho usato due polveri da embosser fissando e asciugando prima il colore scuro nella parte bassa e poi il colore chiaro.

Sempre con il gel medium ho incollato la scritta al centro.

Ultimi dettagli: 

- primo ho distressato il bordo esterno e le fughe dei mattoni con l'oxide ground espresso

- sempre con gel medium ho fissato delle microsfere

- infine con del gesso leggermente diluito e un pennellino tondo, ho creato degli schizzi in diagonale.

E il gioco è fatto!!! Che dite?

QUI TROVATE IL VIDEO IN DIRETTA dove vi racconto più nel dettaglio i passaggi che ho fatto.

SAMUELA: HOME DECOR "FOLLOW YOUR HEART"

 

ciao a tutti

la nascita di questo progetto è legata all'idea del recupero ... quante volte usiamo materiali di cui poi ci restano piccoli avanzi ... pezzi sfusi? io ne ho a decine ... spesso mi piace usarli e farli giocare insieme e ridare loro una nuova compagnia con cui poter passare un'altra parte della loro vita.

qui ho voluto giocare con tessuti e decorazioni di varia natura ed è nato questo home decor

ELENCO MATERIALI:

 - Base ricavata da un ripiano di recupero della cucina

 - Decorazione a forma di corpetto in legno (ordinabile presso Pezze e Colori)

 - Gesso bianco

 - 3D gloss gel (o matte gel) o gel medium

 - Modeling Paste

 - Stencil Art Deco Wall - Finnabair by Prima Marketing

 - Spatola

 - True Yellow - Liquid Acrylic Paint Prima Marketing

 - Burnt Sienna - Liquid Acrylic Paint Prima Marketing

 -  Prussian Blue - Liquid Acrylic Paint Prima Marketing

 - Scarti di tessuto/nastri/cordini ... 

 - colla e colla a caldo

 - Garza

 - Melange Art Pebbles - Prima Marketing

 - Heavy Body Gel - Prima Marketing

 - fiori in metallo avanzati

 - Farfalla in metallo avanzata

 - Glitzy Gold - Lindy's Magical Powder

  - Fil di Ferro

Prelevare una piccola quantità di 3D Gloss gel o GEL MEDIUM , appoggiarla sulla superficie delle decorazioni oppure sulla spugnetta da trucco e picchiettare sulla superficie per creare delle zone a rilievo

Lasciar asciugare all’aria (per questo passaggio meglio non accelerare con l’embosser)

NB: in sostituzione al gel medium si può utilizzare la Modeling paste con la stessa procedura, oppure la carta velina (o carta igienica) mista a gesso bianco (anche leggermente diluito per renderlo meno pastoso) in questo caso occorrerà strappare una piccola quantità di carta, appoggiarla alla superficie e con un pennello a setole dure intriso di gesso farla aderire alla superficie, lasciandola stropicciata per creare l’effetto a rilievo)

applicare il gesso bianco sulla superficie del supporto (nel mio caso un ripiano quadrato di un mobile della cucina) (FOTO SOPRA) e sulla parte inferiore della decorazione di base (FOTO SOTTO)

per ottenere la texture di base stendere, con l’aiuto di una spatola (o di un pennello in silicone) e lo stencil, la MODELING PASTE sulla superficie della tela, ricoprendola non interamente 

appena sarà asciutta ricoprire la superficie con il gesso bianco utilizzando una spugnetta o un pennello a punta piatta

lasciar asciugare all’aria (oppure accelerare l’asciugatura con l’embosser)

Posizionare sulla tela, con un pennello a punta tonda bagnato, il primo colore (quello più chiaro o comunque quello predominante come quantità sulla tela) in questo caso l'ocra e, aiutandosi con un erogatore spray e l’acqua, farlo scivolare in modo casuale sulla superficie; asciugare con l’embosser e ripetere l’operazione fino al raggiungimento dell’effetto desiderato 

Procedere con il secondo colore, quello più scuro, burnt sienna nel nostro caso, posizionalo sulla tela con un pennello a punta tonda bagnato, e, aiutandosi con un erogatore spray e l’acqua, farlo scivolare in modo casuale sulla superficie; asciugare con l’embosser e ripetere l’operazione fino al raggiungimento dell’effetto desiderato. 

Ricoprire la parte superiore della sagoma (dopo aver verificato che il gel medium si sia completamente asciugato) con il GESSO BIANCO aiutandosi con un pennello a punta piatta oppure con una spugnetta (con il pennello si avrà un effetto più liscio, con la spugnetta, invece, più “granuloso”) 

lasciar asciugare all’aria (oppure accelerare l’asciugatura con l’embosser)

appoggiare le due parti a rilievo del corpetto, centrando i fori delle decorazioni, per colorare tutto insieme (non incollare le parti perché saranno unite solamente con un nastro passante nei fori)

FOTO SOPRA:

Posizionare l’acrilico burnt sienna con un pennello a punta tonda bagnato, e, aiutandosi con un erogatore spray e l’acqua, farlo scivolare in modo casuale sulla superficie; asciugare con l’embosser e ripetere l’operazione fino al raggiungimento dell’effetto desiderato. 

Eventualmente tamponare l’eccesso con un pezzetto di panno carta per lasciar intravedere anche il bianco della base in alcuni punti

FOTO SOTTO:

con la stessa tecnica usata per il burnt sienna applicare il prussian blu, concentrandosi sulla parte centrale e poco sull'esterno (non deve coprite il marrone, ma dare movimento e contrasto in quantità minore)

con un nastro (nel mio caso l'avanzo di uno in raso) legare tra loro gli elementi utilizzando i fori passanti.

prendere gli avanzi di nastrini, cordini ecc... (ho usato anche delle piccole strisce ricavate da una federa),  unirli insieme per formare una sorta di gonnellina, incollandoli nella parte bassa della base inferiore del corpetto

incollare il corpetto sopra la base

con la stessa tecnica utilizzata in precedenza per i 2 colori (ocra e burnt sienna) aggiungere alla base qualche tocco di prussian blu

incollare il corpetto sulla superficie di base posizionandola non al centro, ma verso sinistra (decentrata).

aggiungere un tocco di garza per incorniciarlo.

Ad asciugatura avvenuta, qualora si volesse intensificare il contrasto tra bianco e colore, passare il gesso bianco con la spugnetta sulla tela (anche per “pulire” eventuali schizzi di colore non voluti)  --- 

Lacciar asciugare (oppure accelerare l’asciugatura con l’embosser)

incollare le mezze perle trasparenti con una colla che, ad asciugatura avvenuta, resti trasparente (io ho utilizzato l'heavy body gel) + le decorazioni in metallo

Concludere con l’inserimento di qualche effetto luce con il pigmento oro: Prelevare una piccola quantità di pigmento con un pennellino, e farlo cadere sulla tela, bagnare con erogatore spray e acqua ed asciugare con embosser per fissare il colore 

incollare il sentiment (io l'ho prima avvolto con un po' di fil di ferro morbido color oro)

ed eccoci arrivati al termine .... spero vi sia piaciuto .... ora vi lascio qualche foto di dettaglio

un abbraccio ... Sam

EMANUELA: Christmas Carol Box - Risplendi della tua luce - Il Natale presente

 Il mio Natale presente è tutto ciò che Letizia significa per me.

La magia del Natale, l'aspettativa, 

gli occhi che si illuminano quando l'elfo arriva a casa il primo dicembre.

Quest'anno, mentre iniziavamo a decorare casa, lei si è commossa riguardando tutte le decorazioni che abbiamo fatto insieme negli anni, i suoi disegni di bambina, i bigliettini che ha ricevuto.

Mi diceva << mamma, mi piace che conserviamo i ricordi di tutti>>

Ed è questo il mio presente, raccogliere i momenti passati con la famiglia gli amici 

e tenerne memora per il futuro.

Ormai lo sapete, lei è la mia luce, la mia stella, 

e voglio che la gioia e l'amore che ha dentro risplenda come una stella.

E' questo che mi ha dato l'idea del mio progetto per questo Natale.

Ho deciso di utilizzare una cornice in legno a forma di stella per creare un home decor che regalerò ai miei genitori per Natale.

Il materiale che ho utilizzato è il seguente

Cornice in legno

Acetato trasparente 30x30

Set di 12 Carte 12x12" P13 - Christmas Treats

Gel Medium - 13Arts - 120 ml

Microsfere bianche XS - diam. 0,5 mm.

Microsfere vetro 5 mm - D5 - 15 ml

luci con batteria 

Set 3 nastri raso Old Fashion Ribbons - #CR11

Legni&co - Set decorazioni A casa per Natale

nastri rossi e pom pom

Come prima cosa ho tracciato il contorno della stella sull'acetato e l'ho ritagliato.

Successivamente ho incollato l'acetato sul retro della cornice.

Con una spatola ho preso il gel medium e l'ho spalmato abbondantemente sui bordi interni della stella e, mentre asciugava ho appoggiato la striscia con i led e poi il nastro con i pom pom rossi.

come ultimo passaggio ho fatto cadere le microsfere lasciando che colmassero gli spazi vuoti e fossero ben fissate nel gel aiutandomi con un bulino.

                            Dopo che tutto si è ben asciugato ho incollato con la colla acetovinilica 

                                        un altro nastro rosso sul perimetro esterno della cornice, 

                                creando anche un occhiello nel caso si volesse appendere la cornice.

Ho incollato una fotografia in bianco e nero sul retro della stella in modo che fosse ben visibile tra le perle e, aggiungendo altro gel ed altre perline sul fronte della cornice, ho colmato alcuni spazi vuoti.

Utilizzando carte natalizie con varie tonalità di rosso ho ritagliato la sagoma sella stella.

Per simboleggiare l'idea che il nostro presente è fatto di tanti piccoli pezzi del nostro passato, ho incollato, come se fosse un patchwork, triangoli e spicchi di varie carte.

Con una fustella a forma di stella ho ritagliato cinque stelle più piccole e forandole ed attaccandole con degli eyelet ho creato il piccolo mini album dove metterò le foto della vigilia di questo natale.

Per fissare il mini al retro ho usato del biadesivo spessorato rinforzato con la colla e per tenere legato il mini ho usato un nastro di raso.

                        La decorazione della copertina è uno dei legnetti deliziosi di Legni&co

Ecco il mio progettino finito.

Spero che vi sia piaciuto e che la vostra luce risplenda sempre.

Baci grandissimi e buon Natale

Manu

EMANUELA: Metamorfosi

 

Ciao a tutte,

eccomi con il progetto dedicato alla nuova collezione Legni&Co.

Non potevo che adottare una meravigliosa farfalla per il mio progetto ma credo che presto altri personaggi faranno parte della mia collezione J

 

I materiali che ho utilizzato sono:

Legni&co - Farfalla media

Gesso bianco - 13Arts - 120 ml

Liquid Acrylic Medium - 13Arts

Teenie Weenie Bikini - Lindy's Magical Powder

Drop Dead Gorgeous Green - Lindy's Magical Powder

Beach Ball Blue - Lindy's Magical Powder

Turquoise Satin - Opal Magic Wax Prima Marketing

Stencil "Dare to Dream" - 13arts

Set di 6 Carte 30x30 13Arts – Sunrise carta n. 4

Crackle Paste - Media Decoart

Per prima cosa ho passato col pennello il gesso bianco sopra tutte e due le farfalle. Ho usato questo gesso della 13@rts perché è meno denso di quello prima marketing e col pennello si spande molto meglio.

Dopo una completa asciugatura ho passato, sempre col pennello, il liquid acrylic, facendo attenzione a coprire anche i bordi interni ed esterni.

Col l’acrilico come base ottengo un diverso effetto spruzzando l’acqua sui pigmenti magical’s. fluiscono sulla superficie in maniera diversa, con schizzi più contenuti e netti.

Sovrapponendo le due farfalle, quindi quella traforata su quella piena, ho spolverato i vari pigmenti con un pennello; questo per ottenere su quella piena un effetto stencil.

Ho voluto sperimentare con il profumo perché sapete che a me piace sempre colpire anche l’olfatto oltre che la vista ed il tatto e quindi, ho spruzzato il mio profumo sopra i pigmenti ad una distanza di circa 25 cm.

Il risultato mi è piaciuto parecchio, ho ottenuto colori molto vividi e macchie compatte con grumetti di pigmento che si sono ben fissati sulla superficie senza spandersi.

Ho tolto poi la parte traforata dall’altra ed ho lasciato asciugare per bene.

Ho utilizzato come base il foglio n. 4 della meravigliosa collezione Sunrise di 13@rts.

Con il gesso bianco ho idealmente suddiviso il foglio in 4 quadranti, spatolando dal centro verso sinistra nel primo riquadro e dal centro verso destra nel terzo riquadro. In questo modo ho ottenuto due basi chiare ma non troppo definite per poi poter lavorare sui giochi di bianco e nero e sul colore.

Con una spatolina ho sparso i pigmenti sul gesso e poi, sempre col profumo ed aiutandomi con il getto forte del mio phon ho creato degli schizzi direzionati verso l’esterno.

Con un pezzo di washi paper, ho diviso le due farfalle, mascherando quella traforata sul lato destro e quella piena sul lato sinistro. Con l’acrilico nero ho ricoperto la metà delle due farfalle lasciate scoperte.

Dopo la completa asciugatura ho preso lo stencil, la cera e, facendo molta pressione sullo stencil affinché non si spostasse, ho sfumato la cera sulle ali colorate di nero.

Ho centrato alcune parole che per me sono importanti e che volevo mettere in evidenza.

Dopo aver incollato le due farfalle nella posizione che avevo stabilito, ho aggiunto dei pesi sopra in modo che l’adesione fosse perfetta.

N.B. Se volete incollare su una tela o su una tavoletta in legno il layout vi consiglio di incollare prima la carta e solo successivamente le farfalle.

Adesso tocca a voi! Quali legnetti faranno parte della vostra collezione?

Un bacione

Manu

p.s. Federico ha gradito moltissimo il regalo!

DANIELA: una nuvola di colori e buoni propositi per il 2023

L'inizio di un nuovo anno è un'occasione per pensare a buoni propositi da portare avanti e perseguire nei mesi successivi.

Noi del DT di Pezze e Colori abbiamo voluto creare una nuvola decorata, che farà volare in alto i nostri pensieri e i nostri desideri per un inizio d'anno ricco di creatività!

Qui trovate il live della serata di presentazione di questo progetto.

Inizio io a raccontarvi passo passo il mio progetto, dove ho voluto usare toni accesi per partire con un progetto pieno di energia.

MATERIALI UTILIZZATI:

• Nuvola in compensato
• Gesso bianco 13arts
• Modeling Paste 13arts
• Gel Medium 13arts
• Liquid Acrylics Prima Marketing, colori Crimson, True Yellow e Turquoise
• Colori acrilici Americana Decoart, colori Titanium White e Lamp Black
• Distress Mini Ink Black Soot
• Archival Ink Black
• Stencil "Big Letters" 13arts
• Chipboard “Reach for the stars - Stars” Snipart
• Garza
• Nastri in raso Old Fashion Ribbon in tinta (io ho usato #19, #M7 e #M4)
• Cordoni in feltro in tinta (io ho usato giallo, azzurro e ciclamino)
• Carta 30x30 ABstudio - Amazing Life
• Ritagli di cartoncino bianco
• 3 clip in metallo 2 cm color oro
• Resina bianca IWhite
• Stampo Pocket Watches Prima Marketing
• Timbro "Butterfly: Illuminate the World by Soraya Hamming" Carabelle Studio
• Stickers "Vintage Moments 2 - big words" 13arts
• Blending Tool
• Spatola o pennello in silicone
• Pennello tondo
• Spazzolino da denti
• Forbici

Stendere uno strato di gesso con spatola o un pennello su entrambi i lati della nuvola.

Creare la stencilata con lo stencil "Big Letters" o similare e un po' di Modeling Paste applicata con una spatola.

Far asciugare bene.

Applicare poche gocce di Liquid Acrylic Crimson sulla parte superiore sinistra sella sagoma e diluite con acqua applicata con il pennello tondo, creando delle volate di colore. Io uso un pennello a serbatoio, che facilita questa operazione, basta premere un po’ e l’acqua esce direttamente dalla punta del pennello.

Ripetere la stessa operazione con Liquid Acrylic Yellow nella parte centrale e con Turquoise sulla parte destra, lavorando velocemente e miscelando un po’ i colori tra loro nelle zone dove si uniscono.

Bagnare uno spazzolino con acqua e passarlo nel colore acrilico bianco, in modo da diluirlo un po’. Creare poi degli schizzi di colore con lo spazzolino, premendo le setole come se si premesse un grilletto della pistola.

Creare degli schizzi allo stesso modo anche con l’acrilico nero.

Staccare un gruppo di stelle del chipboard  “Reach for the stars - Stars” e sporcarle di Gesso bianco.

Sull'angolo in basso a destra incollare con Gel Medium un pezzo di garza, uno Stickers "Vintage Moments 2 - big words" applicato su cartoncino bianco e il chipboard.

Sporcare il bordo con Distress Black Soot e blending tool.

Far passare nei fori dei sottili nastri in raso e feltro in tinta con i colori usati per la nuvola. Serviranno circa 40 cm per ogni pezzo applicato.

Fissare i nastri annodandoli tra loro.

Per creare il gancio con cui appendere la nuvola, strappare una sottile striscia di garza dal 25 cm circa, farla passare nei fori superiori e creare due nodi per fissarla.

Applicare degli abbellimenti e delle decorazioni a piacere.

Io ho scelto 3 elementi che rappresentano i miei "buoni propositi" per il 2023.

1 - Ho ritagliare due piume dal foglio ABstudio - Amazing Life, poi le ho fissate ad un gruppo di nastri insieme con una clip in metallo ad un pezzo di garza.

Per ricordarmi di mettere un po’ più di leggerezza nelle mie giornate.

2 - Ho realizzato un orologio con la resina bianca IWhite e lo stampo Pocket Watches.

Ho ricoperto con uno strato di Gesso bianco 13arts, fatto asciugare e poi colorato con qualche tocco di Liquid Acrylics e distressato con Black Soot e blending tool.

Ho incollato l'orologio insieme ad un pezzo di garza su una sagoma in cartoncino bianco della stessa forma dell'orologio, ma poco più grande, creando una piccola linguetta all'estremità superiore, in modo da riuscire a fissare il tutto ai nastri con una clip in metallo.

Per ricordarmi di guardare un po’ meno l'orologio e cercare di essere un po' meno stressata dalla mancanza di tempo, dalle cose da fare e dalla frenesia di tutti i giorni.

3 - Ho realizzate una timbrata con un timbro del set "Butterfly: Illuminate the World by Soraya Hamming" di Carabelle Studio e il tampone Archival nero, poi colorato con i Liquid Acrylics e ritagliato la sagoma.

Ho incollato la timbrata su un pezzo di garza e fissato il tutto ai nastri con una clip in metallo.

Per impegnarmi a trovare un paio d'ali per spiccare il volo e raggiungere degli obiettivi che mi sembrano lontani.

Ed ecco che la mia nuvola dei buoni propositi è pronta! 

Che ne dite? Si inizia l'anno con un bel carico di buone intenzioni... ora non resta che mantenere le promesse!!!