CECILIA: PaperReef

Non riesco ad abbandonare l'idea dell'estate, del sole e del mare... 

I miei pensieri vengono continuamente dirottati a quei meravigliosi momenti trascorsi durante le vacanze e non posso non portare quei momenti a casa, tutto l'anno e bene in vista,  così ho deciso di costruire un piccolo acquario che portasse all'interno i ricordi delle estati più belle...

Paper Reef

LISTA METERIALI:

• Gesso Nero - 13@rts
  
• Gesso Bianco - 13@rts
  
• Modeling paste - 13@rts
  
• Gel medium - 13@rts
  
• Scatola occhiali riciclata
• Foglio di chipboard
• Acetato
  
• Elementi in resina 1
  
• Elementi in resina 2
  
• Ghiaia Grey Light
  
• Pezzo di stoffa
• Set decorazioni 1
  
• Set decorazioni 2
  
• Set decorazioni 3
  
• Pigmento in polvere Hydrangea Blue - Lindy's
  
• Pigmento in polvere Mountain Meadow Green - Lindy's
  
• Pigmento in polvere Oh Canada Crimson
  
• Pigmento in polvere Violet Storm - Infusion Dye Paperartsy
  
• Pigmento in polvere Lemoncello - Infusion Dye Paperartsy
  
• Pigmento in polvere Emerald Isle - Infusion Dye Paperartsy
  
• Pigmento in polvere The Sage - Infusion Dye Paperartsy
  
• Acrilico Deep Turquoise - Liquid Acrylic Paint Prima Marketing
  
• Stencil Falling Dots - 13@rts
• Stencil PS426 - Paperartsy
  
• Microsfere 13@rts
  
• Cera Vintage Silk - Opal Magic Wax Prima Marketing
  
• Cera Peacock - Metallic Wax Prima Marketing
  
• Eyelets Bianchi
  
• Old Fashion Ribbon
  
• Dabbing Brush
  
• Crop-A-Dile
• Due pezzi di garza 10x10
• Pennello
• Spatola
• Cutter

Se volete guardare la diretta... QUI...

IL PROGETTO

COSTRUIAMO IL CASE DELL' ACQUARIO

Sono partita da una scatola di occhiali, alla quale ho rimosso un lato lasciando una cornice come bordo.

Dal foglio di chipboard ho ritagliato due pezzi che misurassero 0,5 cm in meno per lato rispetto alla misura dei due laterali della scatola e li ho incollati sopra mantenendomi al centro.

Sui laterali ho applicato gli elementi in resina e la ghiaietta. 

All'interno della scatola ho fatto una stencilata non troppo precisa e con le dita e ho sfumato i contorni del disegno. Ho fatto la stessa cosa sul retro della scatola. Una volta ben asciutto ho coperto tutta la scatola, sia il case che il cassetto, di gesso nero e lasciato asciugare per bene.

Con un pezzo di chipbord ho creato la cornice del "vetro" dell'acquario, dato una mano di gesso nero e ho applicato l'acetato. Una volta asciutto l'ho applicato sulla scatola in corrispondenza del foro.

Per dare maggiore risalto agli elementi applicati sulla scatola, ho applicato la cera Vintage Silk con l'aiuto del dabbing brush. Ho insistito bene sui laterali, invece sul fronte e sulla parte alta ho spennellato solo alcuni punti.

Per mettere in evidenza alcuni elementi ho utilizzato la cera Peacock stendendola con il dito nei punti più in rilievo.

Il cassettino interno della scatola non ha subito particolari modifiche, ho passato una mano di gesso nero nella parte a vista, dove c'è la fettuccia per aprire il cassettino stesso.

IL MINIALBUM:

La realizzazione del minialbum è semplicissima.

Ho ritagliato 6 pezzi di chipboard della misura di 16,5 cm x7,8 cm (attenzione, le misure sono adattate alla misura della scatola; dovrete quindi misurare l'interno della vostra scatola e tagliare il chipboard in modo che entri facilmente nella scatola e tenga conto del nastro che metteremo in alto per rilegare le pagine).

Ho foderato 5 pagine con della carta pattern, sia fronte che retro e praticato due fori a 0,8 cm dal lato superiore utilizzando la Crop a dile con uno spazio tra loro di circa 4 cm.

Per la copertina invece, ho ho incollato sul chipboard un pezzo di gommapiuma sottile e ho colorato un pezzo di stoffa usando i pigmenti.

Ho rivestito la copertina con la tecnica dello scrapbooking e rifinito internamente con una carta pattern. Ho applicato uno stencil per aggiungere texture... 

Per creare le onde del mare ho cucito delle "righe" ondeggianti sulla copertina e dato un giro di macchina anche al bordo. Ho praticato i fori con la Crop e applicato due eyelets.

Ho rilegato tutto insieme usando due pezzi di nastro Old Fashion Ribbon lasciandolo un bel po morbido per permettere che la pagina giri completamente su sè stessa.

LA DECORAZIONE ESTERNA

Per la rifinitura esterna ho utilizzato la garza, due alghette di legno, due pesciolini e due stelle marine.

Ho colorato la garza con i pigmenti, lasciando un pezzo intero e tagliando il secondo in tre striscioline.

Anche per le alghe ho utilizzato i pigmenti, ma prima ho passato una pennellata leggera di gesso bianco e lasciato asciugare.

Ho aggiunto le microsfere...

Per i pesciolini ho utilizzato l'acrilico in tre passaggi. Ho prima coperto con una leggerissima passata di gesso, lasciato asciugare e con l'aiuto di un pannello dato una prima passata di colore molto diluito.

Ho lasciato che si asciugasse un pochino per poi intervenire in alcuni punti con il colore più intenso, lasciato asciugare ancora e intensificato in alcuni punti.

Per le stelle marine, una semplice pennellata di pigmento Crimson.

Ho assemblato le decorazioni sulla parte frontale.

Vi metto le foto di qualche dettaglio...

Guardate che bello l'effetto delle microsfere...

Grazie a tutti!

BARBARA: SpatascNotes

 

       

          SpatascNotes

Buongiorno!!!

Oggi vi propongo un progetto abbastanza semplice ma che vi permetterà di dare uno scopo a quei ritagli, avanzati, prove di colore o fogli che vi continuano a girare per il tavolo scrap o che tenete nella scatola del "mi spiace buttarlo".

Se invece preferite i "fogli bianchi" nessun problema, i quadernini interni si possono realizzare anche con fogli immacolati. 😁

Ma andiamo con ordine ed iniziamo con la lista del materiale che ho usato:

- cartoncino di recupero (2 pz. 12x15 e 2pz 2x15 solo se il cartoncino è fino, altrimenti ne basta 1)

- Paper pad 20x20 cm - "Bright Boards" (ne ho usato 3 fogli)

- un foglio da 27x14,5 per il rivestimento interno (io ho usato una tovaglietta 😁)

- Stencil 296 - AB Studio

- Ago e filo, elastico tondo per fermare i quaderni

- 11 - A5 Rub-Ons - Cogs & Curios - AALL & Create

- Die-cuts "Nothing but You"- pack 3 #96 - Abstudio

- Die-cuts "So much Love" #38 - Abstudio

- Periwinkle - Liquid Acrylic Paint Prima Marketing

- Tampone Distress Oxide - Walnut Stain

Per prima cosa andiamo ad incollare i due pezzi che formeranno il dorsino per renderlo più forte. Nel caso usiate un cartonlegno o un cartoncino con uno spessore oltre 1,5mm questo passaggio non serve.

Ora rivestiamo ogni parte con la pattern scelta. Nel mio caso ho usato, per le due copertine del legno azzurro e per il dorsino una carta con legno con venature rossastre. Sul dorsino ho incollato solo l'aletta sopra e sotto, mentre le due laterali lunghe le ho usate come base di appoggio per le due copertine. Una volta incollate, sono passata ad incollare le restanti 3 alette delle copertine.

 Finito l'esterno ho provveduto a rivestire l'interno con la mia tovaglietta. Sono partita incollando dal centro e poi verso l'esterno, seguendo tutte le pieghe che servono per chiudere la copertina.

A questo punto sono passata a selezionare le carte per realizzare i due quadernini per linterno. Ho scelto ritagli, avanzi o esperimenti che avessero più o meno la dimensione di 15 x 23 (in realtà ho inserito anche pagine di libri o strisce di carte più piccole). Le ho messe in un ordine che esteticamente mi piacesse e ho assemblato i quaderni. Per prima cosa li ho fermati con delle mollettine e, nella parte centrale ho segnato i punti che poi ho forato con un punteruolo.

Avendo un'altezza di 15 cm, ho fatto un segno a: 1,5 - 3,5 - 5,5 - 7,5 - 9,5 - 11,5 - 13,5. Poi ho fatto i fori e cucito. infine ho annodato i fili. Io per sicurezza metto sempre sul nodo una goccia di colla.

Poi con righello e cutter ho reso uniforme il lato lungo del quaderno, in modo che quando lo si sfoglia la carta esterna sia la più lunga. Ma questo passaggio è puramente estetico.

Ora passiamo alla copertina. Con pennello piatto e asciutto ho dato delle semplici spennellate di Liquid Acrilico color pervinca e, una volta asciutto ho fatto delle stencilate con i numeri sia sulle copertine che sul dorsino. Ho asciugato per bene. A questo punto ho composto il soggetto della copertina utilizzando le due serie di die cut nella lista materiali dopo aver incollato una striscia rete per dare movimento.

Come tocco aggiuntivo per la copertina mi sono divertita a mettere ingranaggi qua e là utilizzando i Rub- ons (trasferelli per gli amici). 

Come ultimissimo tocco ho fatto degli schizzi di nero sia davanti che dietro.

Infine con il distress Walnut stain ho sporcato tutti i bordi.

Ho legato due elastici sul dorsino, così da poter inserire i quadernetti (e sfilarli quado devo spatasciare) e li ho fermati con dei nasti blu, azzurro e bianco.

E questo il risultato!!

Vi lascio il link della diretta dove vi mostro anche l'utilizzo dei Rub-ons e quanto siano facili e divertenti da giocarci.

Ovviamente se avete dubbi o domande taggatemi che vi rispondo volentieri.

Alla prossima!!!

Barbara ^_____^

BARBARA: Ritagli

Ed eccomi di nuovo qui!! 😁Oggi tocca di nuovo a me presentarvi un progetto... come dire.. anti spreco. Non so a voi, ma io quando finisco un progetto scrap mi avanzano sempre parti del pad e spesso sono parti con elementi ritagliabili o con disegni. Ovviamente non li butto!!! perché nello scrap NON SI BUTTA VIA NULLA!!! 😂😂 Da qui l'idea per utilizzare questi ritagli: una pagina di Journal!!! 

E voi direte: "Ehh brava, fino a lì ci arrivo anch'io, ma non so COME fare" E avete ragione. C'è chi vi risponderebbe che basta liberare le proprie emozioni e qualcosa esce, ma so che questo genere di risposta può bloccare più che chiarire, soprattutto se non si è abituati a "tirare fuori" quello che abbiamo dentro e a fare i conti con ciò che sentiamo.

E allora perché non mostrare come faccio io, e come procedo nei vari step?

E perciò ecco un paio di paginette di Art Journal con i miei ritagli.

Materiale:

- Quaderno Journal

- Distress (nel mio caso Hickory smoke e Candied Apple e Broken china)

- Modeling Paste - 13Arts

- Stencil (io ho usato Stencil "Big Letters" - 13arts e Stencil #27 - AALL & Create )

- Timbro 006 - France Papillon for Paperartsy

- Pennarelli, penna nera, Penna bianca

- Spatola, blending tool, colla Nuvo

Per prima cosa scelgo gli elementi da tagliare e la composizione.

Poi decido i colori dello sfondo (mi sono aiutata con i colori presenti nel pad da cui arrivano i ritagli). 

Come ultima cosa mi occupo del sentiment.

PAGINA 1

Da questo avanzo di carta scelgo gli elementi, li taglio e li sovrappongo fino a quando non trovo una soluzione che mi soddisfa. Verifico che l'ingombro stia bene nella pagina e decido dove posizionare gli elementi.

Procedo con la sfondo della pagina. Per questa ho usato due Distress: Hickory smoke e Candied Apple. Il primo l'ho passato su tutta la pagina usando il blending tool, mentre il secondo l'ho tamponato su un pezzo di acetato, ho spruzzato un po' d'acqua e ho picchiettato il colore formando una striscia verticale dove ho deciso che avrei messo i ritagli. 

Con un pennellino ho schizzato dell'acqua per far reagire i colori e ho fatto la stessa cosa con un po' di colore leggermente diluito con acqua. In questo modo riesco a creare del movimento sullo sfondo senza creare troppa confusione. 

Per completare lo sfondo ho stencilato con la modeling paste delle lettere. Ho visto che questo stencil somigliava molto al font presente sul pad di carta, per cui era perfetto! Asciugando la pasta ha leggermente assorbito il colore dello sfondo amalgamandosi meglio alla base.

Una volta che tutto si è asciutto ho incollato gli elementi. 

Per creare della profondità ho leggermente distressato i cerchi arancioni con un Distress leggermente più scuro e poi ho disegnato con una penna dei tratteggi.

Come passaggio successivo ho schizzato con un pennello delle goccioline di colore bianco su tutta la pagina. Per finire con il Distress nero ho passato i bordi della pagina. 

Ed ecco qui la mia pagina di Journal completata.

PAGINA 2

Anche per questa seconda pagina sono partita da un avanzo. Ho scelto queste piume. Le ho tagliate, colorate con semplici pennarelli e poi le ho bagnate con un pennellino in modo che i colori si amalgamassero tra di loro.

Per finire ho fatto dei pallini con un uniposca bianco grande.

Mi sono quindi dedicata alla pagina. Ho utilizzato il Distress Broken china e l'ho steso solo nella parte centrale. Sempre per creare movimento ho schizzato delle gocce di acqua e poi di colore leggermente diluito. Ho poi fatto delle timbrate usando Timbro 006 - France Papillon for Paperartsy scaricandolo prima di procedere alla timbrata. Ho usato i due cerchi piccoli e il timbro con le macchiette.

Nell'angolo in altro ho stencilato e, una volta sciutta la pasta, ho riposizionato lo stencil e ho colorato con una pasta oro. Ho quindi incollato le piume legandole con un filo dorato.

A questo punto ho incollato i sentimenti decisi in precedenza. La frase principale in nero davanti alle piume, le parole secondarie bianche e come sfondo dietro. Le ho incorniciate con la penna gel bianca e con una bic nera in modo da dargli spessore.

A questo punto ho fatto degli schizzi con acrilico bianco usando un pennellino tondo piccolo. Infine ho distressato i bordi con un grigio scuro e ho sfumato verso l'interno. Per ultima cosa ho disegnato in modo irregolare con la penna nera i bori della pagina.

Vi lascio il link alla diretta del 16-02-2024 dove vi spiego meglio i passaggi e il perché di certe scelte e dove realizzo in diretta una terza pagina. 

Come sempre, se avete domande o dubbi, sono a disposizione, basta chiedere.

Ci vediamo alla prossima diretta o in giro a qualche appuntamento scrap. 

Bacioni Barbara