domenica 17 novembre 2024

SAMUELA: HOME DECOR - SGUARDO VELATO TRA I PETALI

 

 

ciao a tutti .... questa volta comincio con una citazione: " Felice è chi, al di là di un’ampia finestra aperta, riesce a scoprire la vita, sentire il brivido invisibile del cielo, ammirare i tramonti e le stelle. Con la mente può tuffarsi nell’aria senza paura: sta già volando, uccello leggero. Perché, per chi sa vedere, le finestre portano ben oltre i deserti quotidiani del mondo.(Fabrizio Caramagna)"

ci sono momenti nella vita in cui sento il bisogno di fermarmi.... respirare e guardare oltre, soprattutto fermarmi per capire dove sto andando e se la direzione presa è quella giusta. questo è uno di quei momenti. 

quando ho creato questa piccola tela mi sono immaginata ferma davanti ad una vecchia finestra aperta ad osservare l'orizzonte, circondata dal profumo dei fiori, respirando aria fresca e godendo del tepore della primavera. il futuro non si può prevedere, ma si possono fare delle scelte ... mi auguro che quello che ho visto attraverso la finestra si realizzi e questo augurio lo faccio a  chiunque abbia un sogno o semplicemente un desiderio per la propria vita.

ora entriamo nel vivo del progetto con quello che ho utilizzato e il passo passo per realizzarlo


ELENCO MATERIALI:

 - cartone telato 30x30

 - Carta di riso A4 ID-6026 – Abstudio

 - gesso clear

 - soft gloss gel

 - gesso bianco

 - modeling paste

 - Stencil 

- Cartone da imballaggio di recupero

 - Avanzi di decorazioni in metallo

 - Burnt Sienna - Liquid Acrylic Paint Prima Marketing



 - Mega Art Stones Prima Marketing

 - Mechanicals Metal Embellishments - Old Plates - Prima Marketing

 - Green Brocade - Opal Magic Wax Prima Marketing

 - Colla

- Colla a caldo

- Pennello a punta piatta/tonda/spugnetta

- Embosser


PROCEDIMENTO:


tagliare la carta di riso delle dimensioni desiderate (io ho strappato con le mani per lasciare i bordi irregolari) e incollarla alla base .. i miei passaggi sono stati i seguenti:
- mettere uno strato di medium (soft gloss gel) sulla base 
 - appoggiare la carta di riso facendo attenzione a non strapparla o fare pieghe
 - ricoprire con lo sesso gel medium
 - asciugare e poi passare sopra altri 2 strati di gesso clear (asciugando con embosser tra un passaggio e l'altro)


passare il gesso bianco per uniformare i bordi dell'immagine e renderli uniformi alla base


con lo stencil e una spatola creare una texture attorno all'immagine


(per ricreare l'idea di una finestra stilizzata ho pensato di utilizzare alcuni pezzi di recupero di carta da imballaggio) --- incollare il cartone alla base attorno all'immagine e ricoprirli con il gesso bianco


incollare gli elementi decorativi (nel mio caso "avanzi" di fiori in metallo) sul cartone e ricoprirli con il gesso bianco (io ho passato 2 mani di gesso asciugandolo tra uno strato e l'altro)


Posizionare sulla tela, con un pennello a punta tonda bagnato, il primo colore (quello più chiaro o comunque quello predominante come quantità sulla tela) in questo caso e, aiutandosi con un erogatore spray e l’acqua, farlo scivolare in modo casuale sulla superficie; asciugare con l’embosser e ripetere l’operazione fino al raggiungimento dell’effetto desiderato 


fare la stessa operazione con il verde (sporcando anche i fiori)


aggiungere anche qualche tocco con il blu (sempre con lo spesso procedimento)


Ad asciugatura avvenuta, qualora si volesse intensificare il contrasto tra bianco e colore, passare il gesso bianco con la spugnetta o con un pennello sulla tela (anche per “pulire” eventuali schizzi di colore non voluti)  --- 
Lacciar asciugare (oppure accelerare l’asciugatura con l’embosser)


aggiungere qualche granello di mega stones con l'aiuto di un pennello e il soft gloss gel


creare qualche effetto luce con il pigmento oro: Prelevare una piccola quantità di pigmento con un pennellino, e farlo cadere sulla tela, bagnare con erogatore spray e acqua ed asciugare con embosser per fissare il colore 


per concludere aggiungere un sentiment (io ho deciso di mettere un abbellimento in metallo con una scritta incisa) - per renderlo più evidente e dare un toco di luce ho passato sulla superficie dell'abbellimento un piccolo strato di cera


spero vi sia piaciuto
un abbraccio ---- Sam


                        
                            



























sabato 9 novembre 2024

CECILIA: Junk Relax

 

Quando ho cominciato a pensare al progetto che avrei dovuto realizzare sono andata letteralmente in crisi... Cosa faccio? Da dove comincio? Come lo realizzo? Tante domande che andavano a sommarsi tra loro e contribuivano ad aumentare la nube che si stava creando nel mio cervello... La voglia di pensare e creare qualcosa di nuovo è forte, talmente forte che spesso ne sono schiava e mi blocco.  Capita anche a voi che, più vi sforzate di pensare a qualcosa, più diventa difficile avere le idee chiare? Ecco, ultimamente (e troppo spesso) è proprio quello che capita a me... Ad un certo punto però devi dire basta e lasciare andare; da quel "lasciare andare" è nato questo journal, tutto da personalizzare e tutto "da diventare".  Senza troppe pretese, senza chiedermi troppo, senza presunzione.                      Totalmente in relax.

LISTA MATERIALI:
  • Una confezione di pasta o di riso (solo la scatola di confezionamento 😂)
  • Filo nero da ricamo
  • Stencil (io ho usato Big Letters - 13@rts e Stencili 349 - ABStudio)
  • Modeling paste - 13@rts
  • 1-2 fogli di carta scrap
  • Carta di diversa origine (buste del pane, buste da lettera, una cartina geografica, una partecipazione di nozze in carta di riso e cotone, un foglio di carta da fotocopie invecchiato con il caffè, un foglio assorbicolore da lavatrice, vellum, acetato, ecc... )
  • Punteruolo
  • Pendenti e charms
  • Pezzo di Jeans per rivestimento copertina


Procedimento

Creare la copertina

Ritagliare il pacco di pasta in modo che rimanga il fronte, il dorsino e il retro. 



Rivestire con il jeans/stoffa.






Applicare degli inserti sulla copertina (io ho utilizzato una tasca posteriore e un pezzo di tasca anteriore con il suo anello passante) utilizzando la colla oppure direttamente cucendoli sopra la copertina.



Applicare nell'interno un pezzo di carta scrap e cucire tutti i bordi, compresi i contorni del dorsino e se presente un eventuale apertura.


Io ho utilizzato sia cuciture dritte, che zig.zag....

Realizzare le pagine interne.

Creare quattro fascicoletti composti da quattro fogli differenti, piegare a metà ogni foglio (o comunque nel punto dove ci piace di più) e inserire un foglio dentro l'altro.



Una volta piegati, segnare quattro punti equidistanti nella piega interna. Ripetere per ogni fascicoletto.
Se può aiutare, disegnare una dima con i punti di riferimento e riportarli dentro ogni fascicolo.


Creare ora la spina sulla quale andranno cuciti i fascicoli.
Rivestire un pezzo di cartone vegetale con un avanzo della carta scrap utilizzata per foderare l'interno.  Con la stessa dima utilizzata per segnare i fogli, segnamo i punti sulla spina e buchiamo con il punteruolo.



Ora cuciremo ogni singolo fascicolo su ogni serie di punti.


Non è necessario rivestire questa parte in quanto verrà incollata direttamente sul dorso della copertina di jeans.


Una volta posizionato al centro del dorso, metterlo bene in pressione in modo che aderisca bene.

Ci credete che abbiamo finito?

Io ho volutamente lasciato le pagine sporgere dalla copertina sia in altezza che lateralmente. Ho invece tagliato tutte uguali le parti inferiori delle pagine alla stessa lunghezza della copertina.

Ho aggiunto dei pendenti sul fronte, due pennelli nella tasca del dorsino e delle pins sulla tasca posteriore.

In diretta abbiamo decorato la copertina, applicando uno stencil e colorandolo con le cere una volta ben asciutto.

Vi lascio ancora qualche foto della copertina e dell'interno.







Spero vi sia piaciuto e che vi ispiri alla leggerezza e al lasciare andare...

sabato 26 ottobre 2024

Elena C - Art is the answer

 

Sì...vero l'arte è la risposta...l'arte dello stare insieme, l'arte del colore, l'arte del sorriso. Ed è da qui che si riparte. Anche questa è una forma di arte e a noi piace tanto.

Ed è per questo motivo che dopo un momento di grigi si ritorna ai colori con la stessa sensazione di quando si ritorna a casa, basta riprenderli in mano e ci si riconosce.

Così ho fatto per questo progetto.

Sono partita dalle cose che avevo in casa. Materiali e oggetti di uso comune.

- un tagliere da cucina (ma potete usare del cartonlegno oppure una tela)

- elementi di metallo, i più svariati (che potete trovare qui)

- 3D Matte Gel - Prima Marketing

- Gesso Bianco - 13 Arts 

- Colori Acrilici: Impasto Paint Prima Marketing, Liquid Acrylics Prima Marketing

- Cere per mettere in evidenza i dettagli: io ho usato Old White - Matte Wax Prima Marketing

- forme diverse in resina (Stampi e resina bianca)


Per prima cosa ho disposto tutti gli oggetti di metallo sottili sul fondo del tagliere e ho creato lo sfondo.



Una volta fissati ho steso il gesso bianco in modo da creare una base unica.




A questo punto ho iniziato a giocare con i colori che avevo precedentemente scelto, ricreando dimensioni, spazi e ombre. Ho usato i colori proprio come se stessi dipingendo una tela.





Terminato di colorare tutti gli elementi, ho rifinito accentuando le parti chiari con la cera bianca che mi ha permesso di evidenziare, soprattutto nelle parti più scure, i rilievi degli oggetti.



Poi ho posato i pennelli e ho lasciato asciugare tutto all'aria. Senza embosser.

Ed ecco il finale!






Ecco il link della diretta Facebook, dove potete vedere il progetto dal vivo ed un esmpio di colorazione di una tag che ha sia elementi in metallo che elementi in resina.

Art is the answer - COLORIAMO

e.... buon divertimento!!!!!!
Elena C.


martedì 8 ottobre 2024

BARBARA: Fly high sweet fairy

 


Sono tornataaaa!!! Vi sono mancata eh...

Oggi vi propongo una pagina di Art Journal facile facile ma di gran effetto. Facile perché gli elementi da ritagliare erano già tagliati, infatti ho usato degli ephemera che avevo acquistato qualche tempo fa e ancora non avevo utilizzato (nonostante adoro il soggetto e i colori).

Maaa.... partiamo con ordine.

Elenco materiali:

Quaderno per art journal (molto importante il supporto, perché questi quaderni sono fatti in modo da poter "sopportare" ogni nostro esperimento creativo)

Ephemera

Gel Medium - 13Arts - 120 ml

- un foglio (magari da un avanzo di pad)

- timbro Stamp #208 - AALL & Create

Tampone Distress Oxide - Walnut Stain

Modeling Paste - 13Arts - 120 ml

Stencil "Feather poem" - 13arts

- penna gel glitterata


Per prima cosa incollo con il gel medium un foglio di carta scrap e poi lo ritaglio a misura della pagina. Una volta asciutto inizio a creare la mia texture di base. Per prima cosa faccio delle timbrate qua e là con un esagono scelto dalla plancia dei timbri. Poi tampono un po' di distress su un pezzo di acetato, spruzzo un pochino di acqua e poi creo delle macchie sulla carta. 

Asciugo con l'embosser e vado nuovamente a spruzzare lo stesso colore ma questa volta con un pennello tondo. Asciugo di nuovo.


Adesso, usando solo la parte delle parole e la modeling paste creo delle stencilate qua e là. Asciugo di nuovo.

E' l'ora di usare gli ephemera. Inizio a creare la composizione utilizzando quelli che mi piacciono di più. Per la fatina ho ridotto il bordo bianco (non mi piaceva molto spesso) e sulle ali ho ripassato alcune linee scure con una penna glitterata. 

Ho incollato tutti gli elementi e, con un po' di gesso bianco (leggermente diluito con acqua) ho spruzzato un po' di goccioline bianche.

Infine ho incollato la scritta precedentemente scelta e per farla risaltare, ho fatto il contorno con una penna nera. 

E anche questa pagina di quaderno è terminata.


Fatemi sapere cosa ne pensate e pubblicate pure le vostre pagine, sarei curiosa di vedere le vostre creazioni.



Alla prossima

Barbara Brunelli

giovedì 8 agosto 2024

EMANUELA: SCALA REGALE E STORIE DI PRINCIPI - CARTA 6

Ciao a tutte!

questo è l'ultimo incontro dedicato al nostro gioco estivo, lasceremo il principe, tutti i pianeti, baobab, rose e stelle 

ma sono sicura che la storia di questo bimbo biondo rimarrà nei nostri cuori.


Ho letto per la prima volta questo libro da appena ventenne, e da allora non mi sono più stancata di riprenderlo in mano e rileggerlo, ed ogni volta mi hanno colpito frasi diverse e le annotazioni che ho fatto talvolta mi hanno sorpresa.

Se ancora non lo avete letto, vi consiglio caldamente di acquistarlo, ci sono edizioni economiche, rilegate, finemente illustrate e popup.

Ne vale veramente la pena.

Per il mio progetto sono partita da una delle frasi che mi torna in mente spesso 


Per tanti può essere un luogo comune, una frase da cioccolatini, per molti è scontato (nella loro testa talvolta) io credo che sia un mantra da ripetere all'infinito per ricordare a noi stessi che siamo piccoli in confronto al mondo che ci circonda, siamo un attimo nella lunghissima storia del mondo che va dall'infinito passato al futuro in cui non saremo che polvere, un avvertimento per il nostro cuore.

I sentimenti, descritti con tante parole, tante iconiche immagini, 

sono invece invisibili intangibili, eppure ci sforziamo di dar loro una forma, un colore, una ragione.

Beh, il piccolo principe ci fa sbirciare nel suo mondo e ci dice una grande verità....

non ne vediamo che una scorza..... 


Adesso però veniamo alla parte creativa :-) mica crederete che una balenga come me rimanga qui a fare sermoni e pipponi tipo lifecoach!!!!

Bisogna che ci sporchiamo le manine e ci mettiamo a lavoro!!!

I prodotti che ho usato sono questi :

Gesso bianco - 13Arts - 120 ml

Hidrangea Blue - Lindy's Magical Powder

Rudolph's Nose Red - Lindy's Magical Powder

Liquid Acrylic Medium - 13Arts

Crackle Paint 4 oz - Media Decoart

Gel Medium - 13Arts - 120 ml

Bandolier Brown - Lindy's Magical Powder

Come prima cosa ho incollato con della carta kraft due carte tra loro.

Successivamente ho passato il gesso su entrambe le facce ed ho aggiunto alcuni pezzi di pagine di un vecchio libro, aiutandomi con il gel medium.



Quando è stato tutto asciutto ho spatolato la pasta crackle sia in strati più spessi che in strati più sottili in modo da creare filature più o meno spesse.

Queste crepe volevano rappresentare la mia terra, forte e delicata allo stesso tempo, vittima del nostro maltrattarla come se fosse tutto scontato, ed in questa stagione soprattutto in balia della siccità e degli incendi :-(


Successivamente ho colorato le crepe con il magicals Bandolier Brown.

Aiutandomi con una cannuccia ed una goccina di sapone ho creato delle bollicine e le ho sparse qua e là in modo da creare delle macchie non omogenee e poi con il pennello ho fatto colare il colore tra le crepe.


Per la parte interna ho utilizzato il magicals blu e azzurro insieme al gel medium ed una spatola ed ho tirato il colore ottenendo delle velature che rappresentassero il mare ed il vento della mia isola.



Tutti sappiamo che uno dei simboli del nostro piccolo principe è la rosa rossa, che lui protegge e cura con amore.

Per rappresentare questo simbolo ho scelto di utilizzare delle roselline di carta e colorarle con il magicals rosso.

Eh si, i nostri meravigliosi magicals possono essere usati su tantissime superfici!

Con un pennellino sottile ho raccolto il colore diluito in acqua ed ho lasciato che i petali assorbissero il colore così da avere delle sfumature più o meno intense.

ho attaccato due foglie prese da un nastrino di raso ed ho incollato tutto nel fronte della mia carta.

Per tenere chiusa la carta e celare il mio vincolo, ovvero qualcosa di nascosto, ho utilizzato un filo di cotone ecrù


Spero che il mio progetto vi piaccia e non vedo l'ora di vedere le vostre versioni.

Un grande bacio e buone vacanze a tutti!

Manu